Agustina Ferreyra

Galería Agustina Ferreyra se complace en anunciar CSH#14_utopía, la primera exhibición individual de Ad Minoliti en la galería. En esta ocasión, Minoliti plantea la relación entre pintura, arquitectura y género, a partir de la creación de nuevos espacio utópicos que proponen trascender la normatividad social.

Entre 1945 y 1966, la revista estadounidense Arte & Arquitectura (Arts & Architecture) patrocinó el ahora famoso programa de arquitectura residencial conocido como Case Study Houses, mismo que funcionó como el primer experimento arquitectónico de ese tipo en los Estado Unidos. El proyecto, comisionaba a grandes profesionales de esa era, incluyendo a: Eero Saarinen, Richard Neutra, Charles & Ray Eames y Pierre Koening, entre otros, el diseño y la construcción de viviendas modelo eficientes y accesibles, que suplieran la alta demanda y el boom en inmobiliario ocasionado por el regreso y la reubicación de millones de soldados y sus familias, tras el fin de la segunda guerra mundial.

De las 36 casas originalmente propuestas y diseñadas, sólo se llegaron a construir 24, ubicadas en su mayoría en el área de Los Angeles, California. Mucho se ha dicho y escrito sobre el programa: la selección de los arquitectos, el uso de los materiales, el experimento en sí y su impacto y relevancia como una solución eficiente de vivienda posguerra. Sin embargo, poco se ha explorado sobre las peculiaridades del sistema de numeración de las CSH, que hasta el día de hoy, resulta inexplicable. El número 14, por ejemplo, fue saltado y aparece registrado como tal por ‘razones desconocidas”.

Usando el misterio del número 14 como punto de partida, Adriana Minoliti presenta una serie de cuatro collages digitales, dos pinturas, y una instalación que cuenta la historia de la Case Study House # 14; su propia utopía modernista, habitada por seres geométricos tras-humanos, desprovistos de género. Las impresiones sobre canvas y las dos instalaciones que intervienen el espacio, funcionan como el interior de la casa, integrando una selección de imágenes originales del programa, mientras que las pinturas sirven de ventana hacia el exterior, como una conexión con la naturaleza y el paisaje aledaño. A lo largo de la serie, la artista aborda la posibilidad de revisar la modernidad, no desde lo humano y sus limitaciones sociales, sino desde estas entidades creadas por ella misma, que pertenecen a una dimensión sin carne ni cuerpo, y que operan en un sistema mucho más equitativo y evolucionado, libre de cualquier etiqueta social y humana que condicione sus relaciones y su existencia, una utopía post-moderna y trans-humana.

Ad Minoliti (Buenos Aires, 1980) obtuvo su bachillerato en la Academia Nacional de Bellas Artes P. Pueyrredón en Buenos Aires. Es también un agente en el Centro de Investigaciones Artísticas desde el 2009, año en el que también fundó PintorAs, un colectivo feminista de jóvenes artistas Argentinas. Ha recibido becas del Ministerio de Cultura de Argentina, El Fondo Metropolitano de las Artes de Buenos Aires, y del Fonca / Concaulta en México, al igual que varios premios y reconocimientos, incluyendo el Premio CV0 de la Galería Ruth Benzacar, y el Premio Arcos Dorados de Pintura Latinoamericana. Entre sus exhibiciones recientes se encuentran: Sucursal Museo La Ene, Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires, (MALBA); El teatro de la pintura, Museo de Arte Modernos de Buenos Aires (MAMBA); Bellos Jueves, curada por Santiago Villanueva, Museo Nacional de Bellas Artes, Argentina, (MNBA) y X+1, Museo de Arte Contemporáneo de Montreal, Canada. Adriana Minoliti vive y trabaja en Buenos Aires, Argentina.

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Galería Agustina Ferreyra is pleased to announce CSH#14_utopia, Adriana Minoliti’s first solo exhibition at the gallery. For the occasion, Minoliti examines the relation between painting, architecture, gender, and the possibility of new spaces that transcend social normativity.

Between 1945 and 1966, Arts & Architecture Magazine ran the prominent Case Study Houses program that became the first residential architecture experiment in the United States. The project commissioned major architects from that era, including Eero Saarinen, Richard Neutra, Charles & Ray Eames and Pierre Koening, among others, to design and build efficient and affordable housing in order to supply the high demand caused by the return and relocation of millions of soldiers and their families after the end of World War II.

From the initial 36 houses only 24 were built, most of them in Los Angeles, California. Much has been written and said about the program: the selection of architects, the use of materials, the experiment itself and its meaning and impact as a post war living solution, but little has been explored about the peculiarities of the CSH numbering system that, to this day, remains inexplicable. The number 14, for example, was skipped from the original counting for ‘unknown reasons”.

Using the mystery of this number as a starting point, Minoliti presents a series of four digital collages, two large paintings, and an installation, to tell the story of Case Study House # 14; the artists’ own modernist utopia, inhabited by genderless, geometric trans-humans. The digital collages and installations serve as interiors to the house, and integrate a selection of some of the original Case Studies, while the canvases work as a window to the exterior and a connection to nature and the surrounding landscape. Through the series, the artist questions the possibility of a contemporary revision of modernity, addressed not by humans and their social limitations, but instead, by entities from a dimension with no flesh or body that operate in a much more evolved and egalitarian system, devoid of all the social and human labels that mediate relations and existence, a post-modern trans-human utopia.

Ad Minoliti (Buenos Aires, 1980) earned a BFA from the National Academy of Fine Arts P. Pueyrredón in Buenos Aires. She is also an agent at the Artistic Investigation Center of Argentina since 2009, year in which she also founded PintorAs, a feminist collective of young Argentinian painters. She has received grants from the Ministry of Culture of Argentina, the Metropolitan Fund for the Arts of Buenos Aires and Mexico’s FONCA Conaculta, as well a several awards including the CV0 Award from Ruth Benzacar Gallery, and The Golden Arches Latin American Painting Award. Recent exhibitions include: Sucursal Museo La Ene, Museum of Latin American Art of Buenos Aires (MALBA); El teatro de la pintura, Museum of Modern Art Buenos Aires (MAMBA); Bellos Jueves, curated by Santiago Villanueva, National Museum of Fine Arts, Argentina (MNBA) and X +1, Museum of Contemporary Art, Montreal, Canada. Minoliti lives and works in Buenos Aires, Argentina.