Agustina Ferreyra

Galería Agustina Ferreyra se complace en presentar Tight but Loose una exhibición de Julio Suárez & Marcius Galan.

La obra de Julio Suárez (1947) opera en los límites entre el dibujo y la pintura. Su trabajo, emplea de manera poética un lenguaje formal similar al de la abstracción geométrica, sólo que la suya es una geometría informal e intuitiva que no guarda ningún rigor matemático.

OO (infinito), 2013 consta de dos piezas circulares unidas por una línea interrumpida. Visualmente, el contraste que surge entre dos elementos, no produce la progresión o movimiento que tienen tres o más formas. Toda la energía contenida en esta pintura reside en el circuito que recorre la forma de innito, en la vibración del color y sobre todo en el movimiento continuo que tienen las formas estáticas.

Estudios (movimiento lento) I-VI, 2013 son una serie de trabajos que parten de la idea del tiempo y la pausa; cada pieza sirve como boceto para la que le sucede, a  la vez que guardan algo de la obra que les precede. Sobre estas líneas, Oh que será, 2013, comprueba una vez más que la línea es el hilo conductor en la obra de Suárez; líneas construidas a partir de un lápiz o como sombras proyectadas por un pequeño relieve o pliegue. Ambas piezas pertenecen a una serie de trabajos que el artista ha venido realizando por más de una década, y en donde pueden observarse ciertos elementos recurrentes que hoy ya forman parte de su lenguaje pictórico.

Al igual que Suárez, Marcius Galan (1972), utiliza una estética minimal para llevar a cabo una serie experimentos materiales que cuestionan los límites del espacio y sus posibilidades metafóricas, al igual que nuestra relación con éste y las implicaciones sociales y políticas que encierra la geometría cotidiana.

Distancia Variable (tres puntos), 2013 es una instalación compuesta por monedas esparcidas en el piso, sobre las que se observan tres puntos pintados en la supercie. La precisión necesaria para esta construcción es susceptible a cualquier movimiento; Esta inestabilidad, construye un espacio cuya dimension es variable, a la vez que nos remite a la realidad del sistema económico en el que vivimos.

En Pinturas Burocráticas, 2013, Galan nos presenta una serie de recibos que han sido intervenidas a partir de los espacios en blanco propios del diseño del papel. El resultado, son unas pinturas en las que Galan no ha decidido ningún aspecto de la composición, poniendo en evidencia la rutina burocrática, y eliminando el aura creativa que existe alrededor de la gura del artista.

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The work of Julio Suárez (1947), operates in the limits between drawing and painting. His work poetically employs the language of geometric abstraction to delineate the presence and extension of color in a given space. His geometry though, is informal and intuitive and it has no mathematical rigor whatsoever. On the contrary, this loose and subjective geometry, allows a certain freedom within his chromatic fields to generate tension, in his formal structures and his light and color play, that are visible to the spectator and although subtle, invite you to pause in order to prove that what you see, is in fact an area and that is nothing but light.

Julio Suárez (San Juan, PR, 1947) lives and works in San Juan. His work is part for the collection of the Museo de Arte de Puerto Rico (MAPR), Contemporary Art Museum of Panamá and Contemporary Art Museum of Puerto Rico (MAC). Recent exhibitions include; Lugar Específico, Museo de Arte de Puerto Rico; Dreaming is a form of Planning, Galería Agustina Ferreyra; The Way In, Fundación Banco Popular, San Juan & Julio Suárez, Museo de Arte Moderno, Santo Domingo, República Dominicana.

Using a minimal aesthetic and through a wide variety of media such as; installation, sculpture, photography and drawing, the work of Marcius Galan (1972), is a series of material experiments that question the limits of space and its metaphorical possibilities, as well as our relation to it and the social and political implications of everyday geometry. His work defies the way we relate to objects, while it plays with our perception and our sense of spatial construction.

Marcius Galan (Indianápolis, USA. 1972) lives and works São Paulo, Brazil. Recent exhibitions include: Diagrama, Espacio NC, Bogotá, Colombia; Geometric Progression, White Cube, Londres, Inglaterra; Imóvel/Instável, Galería Luisa Strina, São Paulo, Brazil, 30 x Bienal – Bienal de São Paulo, Brazil & Dreaming is a form of Planning, Galería Agustina Ferreyra, San Juan, PR.